Théâtre • Espía a una mujer que se mata

Pour Daniel Veronese, metteur en scène argentin, le théâtre ne sera jamais le lieu du souvenir dans lequel les oeuvres se reproduisent indéfiniment dans des formes figées. Le théâtre est bien plutôt le lieu du présent, éclairé par les lumières du passé qui sont celles, dans Vania, de cette Russie en crise des années 1900. La crise de 2001 en Argentine a elle aussi frappé de manière si profonde l’ensemble de la société que s’est imposée à Daniel Veronese la comparaison avec les descriptions du marasme russe un siècle auparavant. Comme dans Vania, qui fomente sa petite révolution avant de revenir en arrière pour laisser les choses en l’état, l’Argentine a reculé devant la nécessité de réformes fondamentales. S’interrogeant à la fois sur le monde et sur le théâtre, Daniel Veronese concilie fidélité à l’œuvre et liberté de points de vue, notamment quand il s’agit de faire entendre quelques extraits des Bonnes de Jean Genet. Les personnages, dont les espoirs ont été vaincus par les habitudes, l’ennui et les frustrations, se frôlent et s’affrontent en buvant et jouant dans un univers scénique réduit à la dimension d’une minuscule pièce de séjour, sans grâce particulière. Ce parti pris de proximité, tout aussi simple que radical, est servi par des acteurs dont l’énergie explose de toutes parts. Ils jouent dans l’immédiateté les scènes d’un psychodrame familial qui s’articulent autour de rancœurs, d’élans amoureux, de reproches et de louanges entraînant le spectateur au cœur d’un théâtre dénudé qui se partage, en toute simplicité et sans artifice, dans l’instant même de la représentation.